Фестиваль экспериментального искусства «180 градусов» возвращается с цифровой программой

Как организовать международный фестиваль во время почти невозможных поездок и социальной дистанции? «С большим риском и опытом креативности», – таков краткий ответ. Задачу сократить расстояния с помощью технологий, но без ущерба для творчества, поставили себе организаторы Седьмого фестиваля экспериментального искусства «180 градусов».

«Мы всегда стремились убрать границы между публикой и артистами, – подчеркнул Александр Хаджиев, артистический директор фестиваля «180 градусов». – В этом году, учитывая ситуацию с Covid-19, мы предложим цифровую версию фестиваля, посредством которой публика сможет еще больше проникнуть в личное пространство артистов. Во многих случаях творцы будут общаться из дома, и мы сможем увидеть, где они живут. Цифровой фестиваль откроется также для публики со всего мира, и все будет происходить в большем масштабе. Основной вызов для артистов, которые привыкли взаимодействовать физически вживую, заключается в том, смогут ли они взаимодействовать онлайн. Поэтому одной из тем фестиваля будет то, есть ли альтернатива искусству и можно ли осуществлять его с расстояния».

Только открытие и закрытие фестиваля состоятся перед публикой. Начало будет поставлено вечером 3 июля в столичном Институте Гете с участием скрипачки Доры Димитровой, визуального артиста Михаелы Добревой и танцора Станислава Генадиева, а конец будет транслироваться через месяц из Берлина с концертом швейцарского Hyper Duo – это пианист и перкуссионист, которые делают смесь странных звуков, видеоперформансов и инсталляций. В остальное время на платформе публика сможет смотреть, как артисты, разделенные на шесть команд, в режиме реального времени обмениваются идеями и превращают первичный хаос в гармонию посредством ощущения другого, находящегося в другой точке мира.

Но есть ли реальная альтернатива живому искусству − со сцены и перед публикой?

«Конечно, эффект теряется – особенно в нашем искусстве междисциплинарного, перформанса, современной музыки, – говорит Александр Хаджиев. – Это нужно пережить вживую, потому что оно связано с космосом и пространством, с обстановкой, с моментом. Используя наш артистический опыт и все передовые технологии, мы постараемся обеспечить зрителям интересные творческие выступления».

Онлайн-выступления из Софии, Женевы, Брюсселя, музыканты, композиторы, хореографы, режиссеры и визуальные артисты из более чем десяти стран и трех континентов, конкурс для немого короткометражного фильма – все это объединено кодовым словом «Хорос» (от древнегреческого χῶρος), значение которого артисты будут интерпретировать посредством своего искусства.

«Артисты собираются в небольшие команды, каждая из которых приезжает из другой страны и сферы искусства, и, таким образом, они обмениваются опытом. В сущности, то, что случилось со школой Баухаус столетие назад и в «сумасшедшие» годы между двумя мировыми войнами, мы пытаемся воссоздать сегодня. Более того, мы снова находимся в 1920-х годах, только 21-го века».

Необязательно, чтобы артисты создавали цифровой перформанс. Возможно у них просто родится идея о будущем проекте. «Может, из этого ничего не выйдет, но это тоже часть артистического процесса – иногда что-то невероятное начинается именно с провала», – сказал в заключение артистический директор фестиваля «180 градусов» Александр Хаджиев.

Перевод Марии Атанасовой

Источник: http://bnr.bg/