Шепот улицы… Фотографии Николая Василева вдохновляют литературные истории

Когда разные виды искусства вступают в соприкосновение, возникает нечто неожиданное. И ничто не окончательно – слова дополняют образ, а восприятия ведут к новым толкованиям и мирам. Подобную попытку, возвращающую нас в недавнее прошлое, раскрывает выставка "Шум и шепот улицы" по эмблематическим произведениям из архива фотографа- художника Николая Василева.

В галерее-книжном магазине "София пресс", в окружении исключительных фотографий Николая Василева, Академия фотографии Янки Кюркчиевой наградила победителей Девятого конкурса художественного анализа фотографии "Снимки рассказывают"-2025. Участникам было предложено создать истории, вдохновленные запечатленными мгновениями в городах разных уголков мира, людей и эпох 60-х, 70-х и 80-х годов прошлого века.

"Очень приятное впечатление производит то, что участники относятся углубленно, аналитически, с особым чувством концентрации и желанием понимания искусства, – отметила Олимпия Николова, искусствовед и член жюри конкурса. – Именно это было целью, когда мы приняли идею Дениса Бучела, нашего коллеги-фотографа проводить такой конкурс. Есть много разных интерпретаций – от поэтических импрессий до попыток далее развить историю или написать новую. Другие участники анализируют сюжет, героев, ситуации с глубокой чувствительностью и знанием времени и эпохи".

Дом с фасадом, покрытым некрологами, а рядом с ним газетный киоск. Этот снимок из Драгомана вдохновил победительницу конкурса, арх. Катерину Мутафову, провести аналогию со знаменитой мыслью Васила Левского: "Время в нас и мы во времени, оно нас преображает, и мы его преображаем", а также задать вопросы, важные для нашего существования: "Какая польза живым и мертвым от газет, в которых нет правды?! Какая польза от некрологов для усопших, которых не уважали и не почитали при жизни?"

Академия выбрала произведения знакового фотографа Николая Васильева для конкурса в этом году не только из уважения к его почти шестидесятипятилетнему творческому опыту. "Нам удалось побудить любителей этого необычного формата заговорить словами, вызванными запечатленным им образом», — отметил ее председатель Антон Савов, дополнив: - Кадры, попавшие в выставочный зал, показывают как творчество Николая Василева, так и истину, рассказанную так, как ее чувствуют зрители перед его фотографиями".

Ностальгия по непознанному/непознаваемому миру, тщательно подобранные слова о людях на закате их жизни или уже ушедших – порой возвращение в прошлое звучит в минорной тональности. Но фотографии могут повести нас в неожиданных направлениях, благодаря ощущениям и воображению авторов текстов к ним.

"Пойманный дух разных, назовем их, эпох в широком диапазоне времени, в котором были сделаны кадры, разные места и культуры — на этом основываются авторские интерпретации, — считает Антон Савов. — Николай Василев представляет аутентичный фоторепортаж из мест, где он побывал, ведь профессия фотожурналиста как раз в этом и заключается — искать что-то интересное, когда он сам стал свидетелем события, и запечатлеть его для будущих поколений. Что касается формата "Снимки рассказывают", то его цель - провести связь между двумя совершенно разными как подход, но при этом неразрывно связанными, видами искусства. Так одно порождает другое и наоборот. Известно, что люди пишущие видят в своих представлениях образы, а фотографы фиксируют образы, рассказывающие историю, то есть конкурс является своеобразным мостом между ними".

В подборе фотографий для анализа идеей Николая Василева было, чтобы на них что-то происходило – например, люди, играющие пачинко в зале в Киото или новобранцы на вокзале "София север".

Получились ли совпадения между восприятием автора снимков и впечатлениями авторов историй к ним?

"Да, они видят, что там изображено, и по-своему интерпретируют увиденное, – ответил фотограф. – Как Бернард Шоу ждал оценки критиков, чтобы понять, что же он хотел сказать, так и я примерно в такой же позиции. Мне очень интересно, я внимательно прочитаю все комментарии – чтобы удостовериться, что же я именно хотел сказать".

Как говорил известный американский фотограф Ансель Адамс - в каждой фотографии всегда есть два человека: фотограф и зритель. Поэтому и посетители выставки могут добавить, хотя бы мысленно, свои слова к изображениям в фотогалерее.

Перевод и публикация: Елена Паскалова

Фото: Диана Цанкова, Галерия-книжный магазин "София Пресс"

Источник: http://bnr.bg/